90年代初頭までに、ケーブルエデュテインメントの小さなオハイオ州のプロバイダーとして始まったものは、ニコロデオンと改名され、唯一のルールがあった電波の無秩序な遊び場である子供向けの最初のテレビネットワークとして自称しました。ルールがなかったこと。彼らは、エミュレーションと反対を通じて業界に足場を築き、プログラミングの要点を、大人のクールさの子供化または跛行からの解放として、すでに知られているものとの相対的な位置付けによって伝えました。学齢期のチューブウォッチャーに彼らの知性を軽蔑したり感傷的なシロップに溺れたりしない避難所を与えるという若い駅の中心的な使命声明は、子供向けのMTVとして交互に要約されました(遍在する感嘆符のロゴは同じ男によって設計されました誰がMTVの宇宙飛行士を務めたのか)、または大人が子孫を食べさせようとするチッパーモデルの振る舞いに対するエッジの効いた不敬を強調した反ディズニー。
カナダからの輸入 あなたはテレビでそれをすることはできません 生まれたばかりのニックに、ヒップリブのエルボーを再パッケージ化することで、最初のヒットの1つを与えました。 ローワンとマーティンのラフイン 思春期前のミレニアル世代向けで、ブランドのトレードマークとなる緑色のスライムですべてを潤滑します。ゲーム番組のように ダブルデア 視聴者を招待して、お母さんとお父さんが見ているリビングルームの定番に、古風で物理的な次元を与えた、奇妙な障害物コースをスクランブリングしました。すぐに、将来の機関をスケッチします すべてのこと ニックにその世代を与えながら、一緒にやって来て、世代の星をミントします 土曜日の夜のライブ または、おそらくキャストと注目のパフォーマーの多様な人種構成に基づいて、より正確に、 リビングカラーで 。これらのショーは、子供たちに、赤ちゃんのものから最も遠いものである、すべての娯楽が彼らのためである可能性があるように感じさせることによって、驚くほど広いニッチを満たしました。
しかし、先見の明のあるネットワーク社長のジェラルディン・レイボーンは、ニコロデオンが独自のアイデンティティを構築するための鍵はオリジナルのアニメーションであると信じていました。親なら誰でも証明できるように、子供に何かに注意を向けさせる最も簡単な方法は、それを漫画に入れることです。彼女は開発エグゼクティブのヴァネッサコフィーをロサンゼルスに送り、外に出て好きなものを見つけるという簡単な使命を持っていました。ドキュメンタリー オレンジの年 コフィーは、この時代のいくらか賛美的な話であるとしても有益な情報を提供し、その中で、コフィーは、マーチャンダイジングの懸念が支配的な商業環境で芸術のための芸術を育成したいという彼女の願望を思い出します。基本的には、おもちゃがあればショーができるということでした、と彼女は言います。トランスフォーマー、G.I。ジョー、マイリトルポニー—基本的におもちゃのコマーシャル。そしてしばらくして、私はそれをもうやりたくありませんでした…私はそれらをクリエイター主導のオリジナル作品にしたかったのです。 2週間後、彼女は8人のパイロットを任命し、レイボーンは3人のシリーズ注文に青信号を出しました。
写真:ニコロデオン
ニックトゥーンズの新入生クラスが30年前の今日の1991年8月11日にグランドデビューしたとき、彼らが人口統計学的な家族単位を構成する方法に喜ばしい偶発的な論理がありました。最初の3つのシリーズが兄弟だった場合、それは赤ちゃんになります ラグラッツ 、「大人」が見ていなかったときはいつでも、幼児の群れが持っていた想像力に満ちた冒険を記録しました。真ん中の子供は ダグ 、その穏やかな主人公のようなトゥイーンに売り込み、いじめ、気分のむら、ときめきの普遍的な問題にも取り組んでいた下着を着たスーパーヒーローのクウェイルマンの自我を変えます。そして、高校をかろうじて卒業してから大学を中退するまでのどこかで燃え尽き症候群の兄として、うっとうしいほどグロスがありました レンとスティンピーショー 、社会病的なチワワとばか猫をフィーチャーした思春期後のセットを確保するための知っている入札。初期の宣伝として宣伝されていたように、ネバーネバーランドではそれらを見つけることができません。スクイーズで甘くなく、グーガルーになりません。彼らはニックトゥーンです!
グレート ブリティッシュ ベイク オフ シーズン 9 エピソード 7
このミニチュアアニメーションのルネッサンスは、ディズニーやハンナバーベラの丁寧な古い帽子では不可能だった瞬間の時代精神を捉えました。それぞれの先駆的なショーは、子供たちが混乱させたり、軽いフーリガンに従事したりするのが好きな真実を中心に独自の方法で方向付けられました。これは、場合によってはテキストとして表現されます。 ラグラッツ ピクルスの住居周辺で頻繁に発生する、家の中のずさんな粘着性の混沌の連鎖反応でクライマックスを迎えるパイロット。レンとスティンピーは、手に負えない破壊の純粋な力として、痴呆の宇宙を移動しました。二本足の馬、水陸両用のスタンダップコメディアン、そして近所の似顔絵のスコッツマンにとっては問題でした。子供が子供になることができる場所として、チャックE.チーズのスローガンが思い浮かびます。
しかし、ランプを壊し、粘液を注ぐ乱暴さの精神は、オフキルターの美学を通してより全体的に明確に表現され、レイボーンは、均一な家のスタイルに固執するのではなく、各ショーランナーに独特の外観を育むように促しました。けれど ダグ クリエーターのジム・ジンキンスは、一般的に居心地の良いミニマリストモードで作業し、背景を白く、風景を初歩的なものにしました。クリエイターのジムジンキンスは、キャラクターのデザインに、緑や青の肌、棒人間の髪、額にほぼ伸びる鼻など、奇妙な顔を取り入れました。 ラグラッツ ハンガリー生まれのアニメーター、ガーボル・チュポーの、乳児は小さなケルブよりも不規則な突然変異体のように見えることが多いという信念に沿って、さらに一歩進んだ。事実上のリーダーであるトミー、神経症の2番目のバナナチャッキー、双子のフィルとリル、3歳の暴君アンジェリカはすべて特大のジャガイモの形をした頭と中心から外れた口を持っています。 。 レンとスティンピー 疎外感のこのわずかな傾向を競争力のあるスポーツのようなものに変え、クローズアップのスプラッシュショットで膨張して歪んだ 不潔な詳細 ガーベッジペイルキッズの外ではめったに見られない鼻水、にきび、血走った眼球の口径に。