「ロックする女性」エピソード 4 要約: 新しいミレニアムは、女性が主役になり、コントロールを取っていることを発見します

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最初の 3 つのエピソードで、 ウーマン・フー・ロック 性差別とミソジニーがはびこる音楽業界で、尊敬と自主性を獲得するための女性ミュージシャンの困難な戦いを描いた.女性は、ポピュラー音楽とロックンロールの両方が録音された初期にそこにいましたが、女性の理想に対する時代遅れの男性の考えによって傍観者に追いやられたり、制約されたりすることがよくありました。シリーズ第4話「サクセス」が放送された。 エピックス 日曜日、女性がプロとしてのキャリアと芸術的な運命を担当していることがわかります。



シリーズのクリエーターであるジェシカ ホッパーは、長い間、音楽における女性の物語を語る最前線にいました。ロック評論家としてスタートし、彼女は本を書いています 女の子のためのロッキングガイド (2009)および 生きた女性ロック評論家による初の評論集 (2015)。才能のある作家であるホッパーは、シリーズに力強い物語の感覚を吹き込んでいます。真の音楽オタクと同じように、彼女は時々あまりにも多くの情報を詰め込むことを避けられませんが、女性のアーティストの幅広さと彼らの歴史的な除外の巨大さを考えると、それは許される罪です.



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最後に中断したとき ウーマン・フー・ロック エピソード 3 、ミュージックビデオ、ヒップホップ、オルタナティブロックは、女性ミュージシャンの知名度を高め、男性ミュージシャンと同じくらい芸術的な多様性を持っていることを示すのに大いに貢献しました.で始まるエピソード シャナイア・トゥエイン 、「カントリー ポップの女王」であり、史上最も売れた音楽アーティストの 1 人です。マドンナが自分のやりたいことを実現するためにセクシュアリティを武器にしたように、トウェインは挑発的な衣装と紛れもないポップなフックで保守的なナッシュビルの音楽業界に衝撃を与えました。古典的なカントリー ロッカーと鼻のきつい女性ロッカーの両方に触発されて、彼女は彼らのゲームをプレイしようとしましたが、「ちょっと戦争に行くようなものです」とハウス ルールを書き直してしまいました。

ソプラノはいつ終わりましたか

現在、女性は自分が望む音楽を作り、男性と同等の商業的成功を収めていますが、音楽業界はまだラジオやステージで限られた機会しか提供していませんでした.リリス フェアの目的は、観客が一度に複数の女性パフォーマーを見たいと思っていることを証明することでした。シンガーソングライターのサラ・マクラクランによって考案され、1997 年から 1999 年にかけて開催されたこのツアーは、さまざまなアーティストをフィーチャーし、あらゆるレベルで成功を収めました。



パンクとグランジがロックの再発明を助けたように、新世代のアーティストが世紀の変わり目近くに出現し、1980 年代のヒットメーカーの厳格な完成度からソウルと R&B を取り戻しました。その中で最も際立っていたのはメイシー・グレイで、彼女の耳障りなボーカルと象徴的な個人的なスタイルは、1999 年のアルバムの制作に役立ちました。 人生のあり方について マルチプラチナデビュー。グレイは、当初アトランティック・レコードと契約していたが、妊娠後に脱落し、「それは A&R 関係者が求めているものではない」と述べています。

これは、女性アーティストにとって独特の課題を伴う状況である母性についての議論につながります。ミュージシャンとしての成功は、個人的な出演の要求により、常に家族から離れることを意味してきました。 1年のほとんどの時間を子供たちの中に抱えて過ごす文字通りのライフメーカーである母親にとって、この不在は特に悲痛であり、相反する感情の場を生み出します.シリーズでカバーされている多くの主題と同様に、これはより深い調査に値し、それだけで説得力のあるドキュメンタリーになるでしょう。



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新しい世紀が到来すると、インターネットとポータブル レコーディング ソフトウェアにより、制作と宣伝の両方の手段が人々の手に届くようになりました。活躍の場を平等にすることで、新しいテクノロジーは、前世代のミュージシャン、特に女性や有色人種などの周縁化されたグループにはなかった機会を提供しました。 Syd、別名 Syd tha Kyd は、この新しい世代を体現しています。シンガー、ソングライター、プロデューサーである彼女は、GarageBand でレコーディングする方法を学び、トラックを MySpace にアップロードしてキャリアをスタートさせました。

過去 10 年間で、ビヨンセやテイラー スウィフトなどの女性スーパースターが台頭し、その才能と洞察力により、音楽と業界の両方に変化をもたらすことができました。同時に、ビリー・アイリッシュのような若いアーティストの限界は想像力だけです。パット・ベネターがアイリッシュについて次のように述べています。そうです、すべてがあります。

徹底的で、洞察力に富み、説得力があり、 ウーマン・フー・ロック 音楽を愛するすべての人にアピールします。私に何か問題があるとすれば、それは誰が含まれていて、含まれていないかについてですが、それは個人的な好みの問題であり、歴史的な省略ではありません.願わくば、このシリーズが、女性の音楽の物語を深く探求する多くのシリーズの最初のものになることを願っています。

Benjamin H. Smith は、ニューヨークを拠点とするライター、プロデューサー、ミュージシャンです。 Twitter で彼をフォローしてください。 @BHSmithNYC。