ドン・マクリーンの署名曲を聞くと、みんなのインナーチャイルドが出てきますか？それが 音楽が死んだ日：アメリカンパイ （Paramount +）の位置。マーク・ムーアマン監督のドキュメンタリーは、マクリーンへのインタビュー、ガース・ブルックスなどの証言、そして2001年に1つと名付けられた「アメリカンパイ」の執筆と遺産の考察を特集しています。アメリカレコード協会と国立芸術基金による世紀の最高の歌の。
音楽が死んだ日：アメリカンパイ ：ストリーミングまたはスキップしますか？
要旨： 「それは常に存在していたように感じます。」 「それはアメリカの文化に織り込まれています。」これらは、キャプチャされたホットテイクのほんの一部です 音楽が死んだ日：アメリカンパイ 、ドン・マクリーンの1971年のフォークロック作品は、米国での人生と伝説の楕円形の研究として祝われています。現在70代のマクリーン自身が、ミドルクラスのニューロシェルでの初期の頃を思い出しながら、物語の伝記作品を駆り立てています。 、ニューヨーク、彼の父は彼をウェストポイントに送ることを夢見ていましたが、彼はロックンロールの急成長する音のために真っ逆さまでした。 「「ハートブレイクホテル」」と彼は言います。「魔法でした。それはあなたの頭脳を取りました。」もちろん、エルビスプレスリーは、バディホリー、リッチーヴァレンス、ビッグボッパーの命を奪った運命的な1959年2月3日の飛行機墜落事故と同様に、「アメリカンパイ」の乱暴な詩を理解しています。 アメリカンパイ アイオワ州クリアレイクとそれが起こった農地に旅行します。人々が何百組もの眼鏡を置き、巡礼でバディを称える謙虚なマーカーがあります。また、クリアレイクに住むリッチーの妹であるコニーバレンスにインタビューし、今日まで彼女の兄弟の記憶を称えています。ガースブルックスもここに登場し、「アメリカンパイ」に彼自身の証言を提供しています。彼はカントリーサーキットでミュージシャンとしてそれを歌いながら演奏し、「これはあなたが後ろに立って「これが音楽の力である」と言うことができる数少ない曲の1つです」と言います。
マクリーンが1960年代のフォークシーンに没頭し、彼の最大の作詞作曲のインスピレーションの1つであるピートシーガーと共演したことを説明しているように、 アメリカンパイ 時代の混乱を追跡し、マクリーンや他の歌手がアメリカ文化の擦り切れた端を調べた「ビッグソング」を書くためにどのようにインスピレーションを得たかを追跡します。また、ナッシュビルのスタジオで「アメリカンパイ」のカバーバージョンを録音している現代のアメリカーナミュージシャン、ジェイドバードにもインタビューします。 Birdはこの曲の「時代を超越したメロディー」を称賛し、母国のイギリスでバーが閉まると、事実上酔っぱらった歌だと語っています。
ここで最も明らかなのは、ドキュメントの最後のセクションです。ここでは、マクリーンとプロデューサーのエドフリーマンが1971年のアルバムのレコーディングセッションについて説明しています。 アメリカンパイ 。もちろん、マクリーンのタイトル作品はチャートで1位になり、伝説になりました。しかし、ここで再現された、対立によってマークされたセッションでは、そのどれも明確ではありませんでした。マクリーンは、最終バージョンで使用されていないものも含め、曲の元の構造と歌詞とスパイラルページを共有します。フリーマンは、ピアノプレーヤーのポールグリフィンがこの日を救い、マクリーンと他のミュージシャンにゲルを提供した方法を説明します。落ち着いて、ハイギアに身を投じます。
どんな映画を思い出させますか？ アメリカンパイ マーク・ムーアマン監督も指揮を執った トム・ダウドと音楽の言語 、グラミー賞にノミネートされた、先駆的なプロデューサー兼レコーディングエンジニアであるダウドの生涯とキャリアに関するドキュメンタリー。そしてNetflixの ミスアメリカ 、テイラー・スウィフトはソングライターとしての彼女自身の作品を探求しています。 2021年、スウィフトは10分間の曲「AllToo Well（Taylor’s Version）」が、ビルボードホット100で最長のナンバーワンヒットとして長年の止まり木から「アメリカンパイ」をノックしたときに、ドンマクリーンに花を送りました。
見る価値のあるパフォーマンス： エド・フリーマン、 アメリカンパイ プロデューサーは、当初はマクリーンの作詞作曲についてあまり考えていなかったこと、そしてマクリーンではなくスタジオミュージシャンにレコードのギターパートを演奏してもらうことを強く求めたことを認めています。しかし、彼はまた、その歌がその時代の公民権運動と平和イニシアチブにどのように反映されているかについて、物欲しそうな見方を示しています。 「私にとって、「アメリカンパイ」は、実現しなかった夢への賛辞です。」
思い出に残る対話： マクリーンは何年もの間、「アメリカンパイ」の歌詞に取り組んできました。 「今、 『我が祖国はどこに行くの？』と思っています。なぜなら、人々の政治への関わりと、それではなく、「私の国」、「あなたのTis」、または「この土地はあなたの土地です。」
性と肌： なし。
私たちの見解： まだ定期的に演奏しているドン・マクリーンは、 音楽が死んだ日：アメリカンパイ 陽気なストーリーテラーモードで。誰かが彼の最も有名な歌についてのドキュメンタリーを作り、50周年を祝いたいと思っていますか？ガムでよく、椅子を引き上げます。彼はピートシーガーとのツアーや、1969年のニューポートフォークフェスティバルでのバディホリーとの友情についてエヴァリーブラザーズの頭脳を取り上げたという逸話に満ちています。そして彼は、「アメリカンパイ」の永続的な遺産と、その歌詞の背後にある意味をラプソディゼーションすることに満足しています。彼とガースブルックスの間では、すべての頭がマクリーンの曲のラシュモア山になります。キューガースは、みんなのインナーチャイルドがそれを聞いたときにどのように出てくるかについて噴出し、アイオワでのクラシックカーショーの空中ショットを、そよ風に羽ばたくアメリカの国旗を背景に撮影しました。ブルックスのマクリーン–ピーター・ギャラガーでさえ、ドキュメントの最もランダムなセグメントの1つで、マクリーンの人生と「アメリカンパイ」に基づいた子供向けの本のオーディオブックバージョンを録音していることがわかりました。その瞬間に 音楽が死んだ日 クリストファー・ゲストとユージン・レヴィが みんなのうた 。
私たちの呼びかけ： それをスキップします。マクリーンの頭は、曲の元のレコーディングセッションについて共有された内部情報のいくつかにわくわくするかもしれませんが、 音楽が死んだ日：アメリカンパイ 最終的には、アメリカの大空でのその座席についてあまりにも多くの広い仮定をします。
ジョニー・ロフタスは、シカゴランドに住む独立した作家兼編集者です。彼の作品は、The Village Voice、All Music Guide、Pitchfork Media、NickiSwiftに出演しています。 Twitterで彼をフォローしてください： @glennganges