マーク・ロンソンは最初にプロデューサーですか、それともミュージシャンですか？わかりにくい場合があります。確かに、彼はさまざまな楽器を演奏し、自分の名前でレコードを出しましたが、彼は名人でもフロントマンでもありません。その間、彼はさまざまなジャンルのアーティストのヒット曲に事欠きませんでしたが、どういうわけか、マークロンソンがプロデュースしたレコードだけでなく、マークロンソンのレコードを聴いているように見えます。たぶん真実は、何よりもまず、マーク・ロンソンは音楽愛好家だということです。レコードレーベルのシンガーソングライター、プレーヤー、名前に関係なく、彼が触れるすべての場所でそれを聞くことができます。録音されたサウンドに対する彼の雑食性の熱狂は、新しいApple TV +シリーズを飽和させます サウンドを語るマークロンソン 、今年の夏の初めに初公開されました。
サウンドを語るマークロンソン 音楽制作の仕組みと創造的なプロセスを探求する音楽ドキュメンタリーシリーズの明確なサブジャンルに分類されます。これらには、次のような前任者が含まれます サウンドブレイキング 、リック・ルービンの シャングリラ 、ポッドキャストがNetflixシリーズになりました ソングエクスプローダー と マッカートニー3、2、1 （再びルビン、しかし今回はポール・マッカートニーを牽引している）。お気に入り ソングエクスプローダー、 それは簡潔さを美徳にし、その6つのエピソードのそれぞれが30分強で実行されます。興味深いことに、このシリーズは、前述の2つの番組に参加し、次のような有名なドキュメンタリーを監督したモーガンネヴィルによって作成されました。 スターダムから20フィート と ロードランナー：アンソニー・ブルデインについての映画 。
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シリーズの説明によると、 サウンドを語る テクノロジーと音楽の革新の交差点を探ります。それは確かにそれについてですが、ロンソンと彼のお気に入りの音楽、ミュージシャン、レコーディング、録音されたサウンドについてもです。各エピソードは、ハードウェア（オートチューン、シンセサイザー、ドラムマシン）から練習（サンプリング）、エフェクト（リバーブ、ディストーション）まで、さまざまな録音要素をカバーしています。時々、議論は特定のパラダイムシフト機器、たとえばRoland TR-808ドラムマシンに固執しますが、あなたはそれに沿って何かを学ぶためにギアオタクである必要はありません。談話でロンソンを支援することは、音楽の最大の名前のいくつかであり、その多くは彼が一緒に仕事をしたこともあれば、彼が子供の頃から賞賛したこともあります。
柔らかくて卑劣なロンソンは、画面上に引退した存在感を示しており、直接想定することしかできません。プロデューサーになるための芸術は、多くの場合、アーティストが快適で、脅威がなく、自由であると感じさせる能力に関するものです。これらがレコーディングスタジオで優れている必要があるスキルであることは想像に難くありません。彼はアーティストに目前の主題に関する彼らの経験と洞察を共有させるので、彼らは音楽ドキュメンタリーシリーズのホストとしてもかなりうまく機能します。彼は、伝説的なヒップホッププロデューサーのDJプレミアと積極的に交流しているようで、他のほとんどの数百万ドルのヒット作プロデューサーがおそらく隠している脆弱性を示しています。
ロンソンは、簡単な紹介とある種のミッションステートメントで各エピソードを開始します。たとえば、オートチューンは不正行為の音です、と彼は最もオフキーな歌手を次の…シェールに変えることができるソフトウェアについて言います。簡単な歴史のレッスンの後、彼は私たちが主題について知っていることと彼がそれについて知っていると思うことに穴をあけ始めます。結局、テクノロジーが何をするのか、そしてそれが冒険的なミュージシャンの手で何ができるのかについての新しい理解があります。はい、オートチューンは悪い歌手の音を良くするために使用されますが、歌手を別世界の、奇妙な、またはほとんど人間のように聞こえないようにするためにも使用できます。テクノロジーに対する唯一の制限は、ユーザーの想像力です。
ある意味では、ドラムマシンとサンプリングのエピソードを組み合わせて、ヒップホップ制作の歴史に関する1つの超特別なものにすることもできますが、それだけでは完全な話にはなりません。サンプリングのルーツは20世紀のアヴァンギャルドミュージックにありますが、ドラムマシンは最終的には時計の子孫です。面白いもの。おそらく最高のエピソードは歪みです。エレクトリックギターに適用すると、ヘビーメタルやパンクロックの作成に役立ちましたが、最近では、ヒップホップやEDMのアーティストがボーカルやドラムで使用しています。ロンソンが言うように、ディストーションは物事をクールに聞こえさせるだけです。
他の多くのシリーズは、 サウンドを語るマークロンソン 、同様にそれを行った人はほとんどいません。各エピソードには、有用な情報、興味深い情報、音楽テクノロジーに関する賢明な洞察、そしてそれらがどのように創造性を刺激し影響を与えるかが満載です。この一部は、ショーの速いペース、独創的な方向性、巧みな執筆にあります。他の部分はそのホストにあり、彼は彼の好きなすべてのたわごとを完全にオタクするにはあまりにも熱心すぎるようです。今まで聞いたことのない音が聞こえるときはいつでも、最もエキサイティングなことだと彼は最後のエピソードの終わり近くに言います。それがあなたがいつも探しているものです。
ベンジャミンH.スミスは、ニューヨークを拠点とする作家、プロデューサー、ミュージシャンです。 Twitterで彼をフォローしてください： @BHSmithNYC。
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